Houd het bij één onderwerp
Meerdere personages die meerdere dingen doen, vergroten het aantal manieren waarop een clip mis kan gaan. Bouw een drukke scène op uit afzonderlijke, eenvoudige clips.
BestAIVideo
Kling 4.0 is de nieuwste reeks van Kling AI. Deze pagina is gebouwd voor de twee manieren waarop mensen echt beginnen: een foto die moet bewegen en een idee dat alleen als woorden bestaat. Kies er één, voeg een bewegingsprompt toe, bepaal geluid en resolutie, en de kosten in credits verschijnen voordat u genereert.
De generator behoudt de keuzes die het resultaat bepalen en verbergt de rest. Alles hieronder is een bediening die u op deze pagina kunt gebruiken.
Upload een eerste frame om de look van de video vast te leggen. Voeg een laatste frame toe wanneer de clip op een bepaald beeld moet eindigen, zoals een product in rust.
Beschrijf de scène, de actie en de camera in gewone zinnen. In de tekstmodus kiest u de vorm van het beeld die past bij het platform waarop u publiceert.
Laat audio aan wanneer spraak, effecten of omgevingsgeluid ertoe doen, en zet het uit voor stille loops of wanneer u de clip in een montageprogramma van muziek voorziet.
Test in een lagere resolutie, werk af in een hogere en zie de schatting in credits bij elke wijziging meebewegen voordat u indient.
Goede videoprompts lezen als de notitie van een regisseur: wie of wat in beeld is, wat die doet en hoe de camera het ziet. Deze stappen brengen u van een ruw idee naar een resultaat dat u kunt beoordelen.
Kies een eerste frame als de look al vaststaat, of tekst als u nog zoekt. Een afbeelding beperkt het resultaat, woorden laten het open.
Beschrijf bij een frame de beweging, de camera en het geluid. De afbeelding bevat het onderwerp en het kleurenpalet al, dus herhalen verspilt prompt.
Totaal, close-up, volgshot, bovenaanzicht en over-de-schoudershot zijn shottermen die rechtstreeks in kadrering overgaan. Kies er één per clip.
Pas de camera aan, of de actie, of het geluid, nooit alle drie. Eén gewijzigde variabele laat zien welke aanpassing het verschil maakte.
Een draak scheert over donker water naar een havenstad onder een rokerige stormlucht en duikt dan tussen de explosies bij een kerktoren. Het is een les in het schrijven van grootschalige actie als een duidelijk pad: waar het begint, wat het kruist en waar het landt.
Een figuur met een hoed met brede rand staat in de mist op stenen treden, gooit een dart met een rode kwast en de shot springt naar een close-up in profiel. Het laat zien hoe sfeer en één beslissend gebaar een korte scène kunnen dragen.
In een blauw bos trekt een figuur in een mantel gloeiende rode draden tussen haar handen terwijl bronzen munten om haar heen in de lucht draaien. Gestileerde fantasy als deze hangt af van het benoemen van de kleuren en de ene terugkerende beweging die u wilt.
Meerdere personages die meerdere dingen doen, vergroten het aantal manieren waarop een clip mis kan gaan. Bouw een drukke scène op uit afzonderlijke, eenvoudige clips.
Als er een eerste frame is toegevoegd, weersta dan de neiging het opnieuw te beschrijven. Gebruik de prompt om te zeggen wat er beweegt en wat de camera doet.
Noteer de prompt, de beginframes, de geluidsinstelling en de resolutie van elke clip die u bevalt, zodat u hem later kunt reproduceren en variëren.
Laat een packshot bewegen en eindig op de hoofdhoek met een laatste frame.
Breng een illustratie of een portret tot leven met een kleine, geloofwaardige beweging.
Gebruik een eerste en laatste frame om een transformatie, een verbouwing of een seizoenswissel te tonen.
Prototypeer een dramatisch moment met weer, camera en geluid voordat u zich aan een grotere productie bindt.
Maak hetzelfde idee in liggend, vierkant of staand formaat vanuit de tekstmodus.
Laat audio aan en schrijf de zin tussen aanhalingstekens om een korte woordenwisseling of een ingesproken onderschrift te proberen.
U kunt een video maken vanuit een geschreven prompt, of vanuit een eerste frame met een optioneel laatste frame. U kiest de resolutie, bepaalt of er audio wordt gegenereerd en ziet de kosten in credits voordat u indient.
Begin met een foto wanneer de look al vaststaat, zoals bij een product of een personageontwerp. Begin met tekst wanneer u nog ideeën verkent en het model de beelden wilt laten voorstellen.
Het vertelt de clip waar hij moet eindigen. Gebruik het voor een product dat in zijn eindpose tot rust komt, een transformatie of elke shot die op een bekend beeld moet uitkomen.
Zeg wie of wat beweegt, hoe die beweegt en hoe de camera volgt. Bijvoorbeeld een langzaam volgshot terwijl een figuur wegloopt, in plaats van een rij bijvoeglijke naamwoorden.
Zet het aan wanneer spraak, effecten of omgevingsgeluid bij het idee horen, en uit voor stille loops of clips die u apart van muziek voorziet. Noem het gewenste geluid in de prompt.
De kosten hangen af van de lengte, de resolutie en of audio aanstaat. De generator toont het exacte bedrag in credits en werkt het bij zodra u een instelling wijzigt.
In de tekstmodus wel: liggend, vierkant en staand zijn beschikbaar. Als u vanuit een frame begint, volgt de video de vorm van uw afbeelding.
Zeg wie er spreekt, geef de toon en zet de zin tussen aanhalingstekens. Korte zinnen zijn veel betrouwbaarder dan lange toespraken.
Omdat zo oorzaak en gevolg zichtbaar worden. Als u de camera, de actie en het geluid tegelijk aanpast, weet u niet welke wijziging de clip beter maakte.
Controleer eerst het onderwerp en de hoofdactie, daarna de camerabeweging en de continuïteit. Bewaar het geluid voor het laatst en speel de clip opnieuw af met verborgen beeld om te luisteren.
Kies een foto of een prompt, stel geluid en resolutie in en bekijk de kosten in credits voordat u genereert.